张曼玉是什么成名的
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发布时间：2022-04-22 07:25
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时间：2022-06-17 16:06
2004年5月，第57届戛纳电影节上，最佳女演员上台致谢：“这是我一生中最难忘的时刻”，她带着东方的素静神韵和西方的明艳光彩，征服了世界各地的影迷，“谋杀”了现场记者无数的胶卷。她，就是张曼玉。一个在银幕上有着千种面貌，万种风情的女人。一个从花瓶到影后，在岁月与镜头里不断修练着的女人。一个气定神闲，雍容华贵，平淡自然，从生命深处散发出独特魅力的女人…… 有人说张曼玉是猫，她的眼睛任何时候都熠熠闪光；有人说张曼玉是薄荷，她的笑容随时随地让你透心清凉,有人说张曼玉是小品文，轻灵含蓄言简意赅。她潜入无数人心底，不老地笑着，不老地美丽着，她是你的挚爱至亲，却和你一年又一年地捉迷藏…… 1983年，选美台上。60年代出生的张曼玉8岁时她时随家人到了英国。在英伦岛上伴着没有爱情的父母争吵直到长大，然后在伦敦一间书店做店员。那时她想将来能做一个模特就很了不起了。1982年，她回到出生地探亲，与妈妈逛街时被广告公司星探相中，留下来作广告模特，1983年参加港姐比赛，获亚军的她一夜成名。 1984年到1988年，张曼玉演出了近30部电影。曾同时在5个剧组里赶场子，尤其是1988年，她完成了12部电影，获“张一打”绰号。早年与她合作无线剧集《新札师兄》的梁朝伟也不看好她：“那时没想到她后来能靠演戏出头。”那时候喜欢她的人甚至只知道她是个港姐，在那种打打杀杀的早期江湖片或喜剧片里的一个漂亮符号，产量高却印记不深。她再也天真不起来了。那时候她惟一想做的就是证明自己会演戏。 1988年王家卫拍《旺角卡门》，找她演女主角，王家卫独特的拍片风格令张曼玉对电影的认识完全改观。她说那一次她开始真正懂得演戏。19年，张曼王凭《人在纽约》夺得金马奖最佳女主角奖，她平生的第一个影后。26岁时，又以《阮玲玉》获当年金马奖最佳女主角。后来她拿的电影奖项越来越多。人们在大银幕上再看到她，已非同日而语。巨星的身段已经逐渐展露。当她斜睨着梁家辉的丹凤眼说：秘道在我身上；或穿着高领口的旗袍与梁朝伟一起用力切着牛排，说：其实我很能吃辣的。这是同一个张曼玉，然而这一转身又那么的不露痕迹。从《新龙门客栈》的金镶玉变成沪上背景的苏丽珍，从招招用力的演技派变成了浑然天成的藏技派。 静静地审视张曼玉，你会发现在她身上有一股难以拒的魅力。不是漂亮，不是修长，乎也不是娇憨，当你贴近她，感受她时，你便会真切地感受到，真正的美是从生命内部射出的光芒，偶尔惊鸿一现，浪漫旖旎不可方物。起始是花丛中的一朵嫣红，最后变成最精粹的一滴金*的花蜜——这样的美女，正是一句西谚的注脚：所谓美女，是时光雕刻成的。 【1991年】《阮玲玉》，饰：阮玲玉 。 沪上改良旗袍的映衬下，张曼玉与阮玲玉的衣香鬓影重叠，已成复古风中的翘楚，一抹亲密的疏离，温润的忧伤贯穿始终。任凭美术做得何等怀旧精致，镜头多么别具匠心，台词怎样言简意赅，结构多能引人入胜，用意如何耐人寻味，均抵不过一个女人的低眉顾盼，娉婷风姿。一曲完美的狐步舞，抽离出电影史中的一段精彩截片，传递美人吟的前尘往事，到了我们这里，除去斑斓纷呈的庆功宴和光彩夺目的小金人，也完成了张曼玉惊鸿一瞥的一次转身，而她的背后承载的是另一个女人依稀可闻的叹息声。莫惊醒，春闺梦里人。 【1992年】《新龙门客栈》，饰：金镶玉。 朔风洗涤下的大漠只剩下一个至情至性*入骨的老板娘，她游刃有余行走于各个势力之间，在浩浩黄沙间打出一片天地 2005年，美国亚裔国际电影节。。继《滚滚红尘》后，张曼玉与林青霞再次对决，青霞受角色所限，虽好看，却无韵味，相比之下，金镶玉我行我素的泼辣性格为曼玉增色不少，一个女人的狂妄在此一览无疑，风情万种也好，放浪不羁也罢，都难以隐藏其卓尔不群的锋芒必露。信手拈来的演技为这场血雨腥风的武林浩劫平添了几分浓艳和从容，原来*也是种极致的。一个黑店老板娘，凭坚强意念撑起柔弱身躯，非黑非白，洋溢着一个女人的寂寞追逐。而后犹如火中飞出的凤凰，她义无反顾地爱上了一个人。女人的傲气和执着，拿得起便永不放下，夕阳深处，英雄一把火烧了自己心血无数，腰仗三尺正义剑，胸怀柔情千万千，那叫一个荡气回肠。 【1993年】《青蛇》，饰：小青。 谁能抵挡住情天恨海中的妩媚*，流水浮灯的星光点点，照亮了迟到千年的爱恋，冒着被*的危险，成就西子湖畔的一次缠绵。白蛇一如既往地行走于自己选择的生命轮回之上，青蛇的游移，则始终如一个不甘寂寞的孩子，一次不经意的转身，顿时风生水起。一次对白蛇传的解构演绎，了了青蛇的夙愿，结下一段孽缘。当西子湖畔姐妹俩的扭腰摆尾已成过眼云烟，小青对许仙暗潮涌动的媚惑不过是对白蛇淡忘姐妹情义的惩戒，一种张扬的示威，换取五百年盘错的理会。而白蛇踏上的不归路促使她一往无前，水漫金山时小青摇旗呐喊，让她们冰释前嫌，芳心永伴。在这个层面上，法海帮了两姐妹的忙，化了怨，结了缘。徐克则抱着对女性亲情、友情、爱情世界幽微探秘的复杂心理，发誓要揭示女人间盘根交错的爱恨缠绵，于是酿造出青蛇与法海的孽缘。尘埃落定，原知紫竹林中，年年是为情生。浮生如斯，缘生缘死，谁知，谁知？ 【1994年】《东邪西毒》，饰：无名红衣女子。 时间的灰烬冲刷着黄沙的掩埋，流年镌刻、风描雨绘的隔世轻烟，陪伴着白驼山上的绝美身影。很少有人了解一花一沙漠，一剑一江湖的真义。一年又一年，她总是一袭红衫伫立白驼山头，向西眺望，很远的地方有她要等一生的人。懂得爱的人和懂得恨的人一样都是苍凉、寂寞的，他们不会忘却妒忌，不会忘却孤独。张曼玉最清楚如何演绎女人的孤单寂寞。两个骄傲的恋人，都想知道对方爱自己更多一点，于是，对于爱情的伤，总是那么淋漓。直到，知道回不去了。一场没有输赢的战争。把自己丢弃在爱的阴影里，让自己酿造的爱情的伤，先刺穿自己，再刺痛他，为之为在爱人面前撑起高傲虚无的自尊。在隐忍江湖和孤独荒漠里，时间的灰烬能否融化一盘爱情残局？ 【1996年】《甜蜜蜜》，饰：李翘。 如果没有了李翘和黎小军，电影该损失多少痴男怨女的影迷，张曼玉和黎明，痛并幸福着的爱和情从来都是攫取人视线的尚方宝剑，特别是揉合进时代背景变迁的爱情，悲欢离合，皆在人心。只是，归宿一直都不是最后的归宿。这就是无根状。人类的无根反映在爱情上莫过于游弋不定，遇见，错过，再遇见，物事人非。港人的97心理淋漓尽致在陈可辛的镜头下游移不定地呈现。人们从心理上倾向于一成不变的纯粹爱恋，但是在现实中很难如愿，过多的牵拌，让爱情在野草丛生的杂质中成长，像李翘与黎小军，总要到物是人非，才幡然了悟。不能忘记，李翘无助地趴在方向盘上看着逐渐远去的黎小军，看着那白衬衫上飘摇的三个字——“邓丽君”，那是他们爱情的符号。 【1997年】《宋家皇朝》，饰：宋庆龄。 谁能想到一位港姐能把国母的博*怀和坚强信念诠释得如此淋漓尽致？张曼玉这次沉稳的转身，让她成了电影界的“大青衣”。这是一部剧情片，而非历史记录片，国母的本色是庄重，可并不是生来就注定肩负国家重任的，国母也有自己的童年乐趣和少年心事，有青年的浪漫和中年的凝重。这需要一个过程。张曼玉就是用心把握这个过程的人，将一段大起大落的人生传奇演绎的跌宕起伏又平稳过度，没有波澜不惊更无哗众取宠。这是张曼玉短暂休整后复出的第二部片子，正好赶在她耐心体验了明星与普通人的不同感受下接拍，她能够真实地展现宋庆龄在遭遇挫折时的沮丧和无奈，更全新演绎了民族责任感背后一位伟大女性的纯真温情。都说三个姐妹，一个爱钱、一个爱国、一个爱权，其实只有她们自己才明白那不用言 画笔下的张曼玉。说的感情真谛。 【2000年】《花样年华》，饰：苏丽珍。 美景奈何天，想来想去还是这句最能传递《花样年华》的神韵。如花美眷，姹紫嫣红开遍，都付于断井残垣，张曼玉式的顾盼流连，铭刻出女子的全部风情，高高的衣领硬撑起孤傲的自尊，雪雕般的晶莹剔透，玉琢似的玲珑无瑕，纠结成一张船票的两难抉择。幸福看似仅咫尺之遥，似乎他鼓起勇气时，说的又不是时候。一场孤独的谨慎狂欢，精神的探戈沉韵悠长。悲，苦，欢，乐，皆在张曼玉不喜形于色的脸上停滞；欲语还休，也在梁朝伟浅尝辄止的眼神中沉沦。没有那么的决绝，也没有那么的坚强，一切来得风平浪静，去得云淡风轻，只在斑驳静寂的吴哥窟里，低诉不为人知的秘密。燕来晚，飞入西城，似说春事迟暮，摇曳的窗帘边，总有一个美丽的侧影，久久伫立……
