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2025年西音【708中西音乐史】真题解析！
名词解释
1.李叔同
李叔同（1880—1942），学名文涛，字息霜，别号漱筒，祖籍浙江平湖。他是中国著名的书画篆刻家、音乐家、戏剧家、教育家、诗人、学者，是中国新文化运动和中日文化交流的先驱。1905年至1910年，他在日本东京上野美术专门学校学习西洋画和音乐，还编辑出版了中国最早的音乐期刊《音乐小杂志》。其代表作有歌曲《春游》《送别》等。1918年，他在杭州虎跑寺出家，法名演音，号弘一。他在多个领域成就卓越，培养了众多优秀人才，对中国现代文化艺术发展影响深远。
2.秧歌剧
秧歌剧是抗战时期在延安解放区诞生的一种新型小歌剧。它在民间秧歌的“小场子戏”基础上，综合吸收当地民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈等音乐与表演形式创作而成。其情节单纯，人物较少，通常为两三个角色，道具和化装简便，载歌载舞，具有浓厚的地方特色。语言通俗易懂，音乐以陕北等地方民间音乐为基础，融合群众歌曲的音调和节奏。代表作有《兄妹开荒》《夫妻识字》等，为新型歌剧的产生奠定了基础。
3.《新定九宫大成南北词宫谱》
《新定九宫大成南北词宫谱》是清乾隆十一年由允禄等编纂的曲谱集。全书82卷，收录了北套曲185套，南北合套36套，南曲1513曲，北曲581曲及大量变体曲，共4466曲。内容涵盖唐宋诗词、大曲、南戏、杂剧、金元诸宫调、元明散曲、明清传奇等。它详举各种体式，分别正字、衬字，标明工尺、板眼、句读、韵格，是研究南北曲音乐唱腔的宝贵资料，对中国古代音乐和戏曲的研究与传承具有重要价值。
4.情感风格
情感风格指在艺术创作、文学作品、音乐演奏等领域中，创作者或表演者通过特定的表现手法和形式所展现出的独特情感表达方式和整体情感氛围。它可以是个体在情绪调节和情绪反应上的稳定差异表现，如有的人情绪反应强烈、直接，有的人则较为平和、内敛。在音乐中，情感风格体现为旋律、节奏、和声等元素所传达的情感色彩，如古典音乐的庄重宁静、摇滚音乐的热烈狂野等。不同的情感风格能引发受众不同的情感共鸣和审美体验。
5.巴洛克组曲
巴洛克组曲是巴洛克时期（1600年-1750年）的一种器乐套曲。通常由德国的阿列曼德、法国的库朗特、西班牙的萨拉班德、英国的基格等同一调性的舞曲构成，在节奏、速度上形成对比。此外，还可能在阿列曼德之前加上前奏曲，在萨拉班德和基格之间加入加沃特舞、布雷舞曲、波兰舞曲等。其典型形式由作曲家J.J.弗格尔定型，各乐章均使用同一调性，以二段式写成，具有结构严谨、风格庄重典雅等特点，是当时重要的音乐形式，代表人物有巴赫、亨德尔等。
6.门德尔松
门德尔松，即雅科布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托尔迪，是德国犹太裔作曲家、钢琴家、风琴弹奏家、乐队指挥，也是德国浪漫乐派最具代表性的人物之一。他首创了高雅纯净、形式短小的钢琴曲“无词歌”。其作品将浪漫主义与古典主义的特点交织在一起，既含有古典主义的逻辑性，又带有浪漫主义的幻想性。代表作有《仲夏夜之梦》序曲、《e小调小提琴协奏曲》《苏格兰交响曲》《意大利交响曲》等。他还创办了德国第一所音乐学院——莱比锡音乐学院，并指挥演出了巴赫的《马太受难曲》，推动了巴赫音乐的复兴。
7.《阿依达》
《阿依达》是由意大利作曲家朱赛佩·威尔第创作的四幕七景歌剧，首演于1871年12月24日的埃及开罗歌剧院。剧情以古埃及法老王时代为背景，讲述了埃塞俄比亚公主阿依达与埃及战将拉达梅斯之间的爱情悲剧，他们的爱情受到两国战争和政治的重重阻碍，拉达梅斯因泄露机密被活埋，阿依达不愿独活，与他相伴生死。这部歌剧以其感人的咏叹调、重唱、壮阔的合唱、气势恢宏的管弦乐和精美的舞蹈场面而闻名，其中的《凯旋进行曲》流传甚广，是世界十大歌剧之一。
8.诸宫调
诸宫调是中国北宋时兴起于民间的一种说唱伎艺。因集合若干套不同宫调的曲子轮递歌唱而得名。它由韵文和散文两部分组成，演唱时采取歌唱和说白相间的方式，属叙事体。其音乐结构宏大，曲调丰富，可说唱长篇故事，表现曲折复杂的情节。宋人王灼记载，诸宫调为北宋熙宁至元祐年间泽州人孔三传首创。代表作品有金代董解元的《西厢记诸宫调》、宋金间无名氏的《刘知远诸宫调》等，对后世的戏曲音乐特别是元杂剧音乐产生过直接影响。
简答题
1.先秦时期儒家音乐美学
一、先秦儒家音乐美学的内涵
先秦儒家音乐美学有着丰富的内涵。“和”是其核心观念之一。例如在孔子的思想中，提倡文质彬彬，这里的文质关系也反映在音乐美学中，形式与内容要达到和谐统一，像《论语·雍也》中的“文质彬彬，然后君子”，他认为无论是代表形式的“文”还是代表内容的“质”，都需要平衡得当才能尽善尽美。
二、音乐与道德伦理的关联
先秦儒家将音乐与道德伦理紧密相连。孔子强调“思无邪”，就是要求音乐的思想要合乎礼的规范，把音乐置于道德的框架之下，以音乐来传播和弘扬儒家的伦理道德思想。他认为音乐可以反映人的内在品质，好的音乐能够体现出人的高尚道德，如“君子义以质，礼以行之，逊以出之，信以成之”，从侧面反映出音乐与道德品质的关联 。
三、音乐的社会功能
在社会功能方面，儒家认为音乐有着重要的作用。音乐可以用于教化民众，通过音乐传递正确的价值观，使民众在欣赏音乐的过程中受到道德的熏陶，从而维护社会的和谐稳定。它是构建理想社会秩序的重要手段，与“礼”相辅相成，共同为打造一个有秩序、和谐的社会而服务。
四、对后世的影响
先秦儒家音乐美学思想对后世产生了深远的影响。为中国传统音乐美学的发展奠定了基础，后世在探讨音乐的价值、音乐与道德的关系以及音乐的社会功能等诸多方面，都不断从先秦儒家音乐美学思想中汲取营养，成为中国音乐文化发展进程中不可或缺的思想源泉。
2.简述萧友梅的音乐贡献
萧友梅在音乐领域有着多方面不可磨灭的贡献：
音乐教育方面
他是现代专业音乐教育的开拓者与奠基者。1929年担任国立音乐专科学校校长后，经过多年努力使该校成为具有相当规模与国际水准的中国最高音乐学府。旧时音乐专业在高等学校不受重视，经他奔走推进，北京的一些大专学校先后设立了音乐系（科），音乐教育事业才初具规模并引起世人注意。例如北京大学附设音乐传习所，是我国第一所专门的音乐教育机构，为我国培养了一批早期的专门音乐人才，受其影响，其他院校也相继设立音乐系（科）。
音乐创作方面
他是我国第一个专业音乐创作者，编写了很多音乐教育的书籍，创作的音乐作品涵盖音乐教材、论著、声乐创作等多个方面，是音乐理论研究的探索者。
音乐传播方面
他是第一个向外国介绍中国音乐的音乐家，在推动中国音乐走向世界方面发挥了重要的先行作用。
思想引领方面
怀揣着音乐家的教育救国思想，他创作的音乐作品唤起民众的民主意识和抗争意识，极大地鼓舞了民族精神，并提出了“精神国防”的思想，体现出强烈的民族责任感和历史使命感。
3.简述肖邦的钢琴音乐
肖邦的钢琴音乐具有独特而深远的意义。
风格特色
肖邦的音乐充满了诗意，被称为“钢琴诗人”。他的作品犹如细腻的诗篇，例如夜曲系列，像《降E大调夜曲》，音乐恬静优美、装饰性强，诉说着连绵不断的情思；《降D大调夜曲》柔美而略带伤感，具有典型的深思而又抒情的特点。 他的音乐具有浓郁的浪漫主义色彩。在他所处的浪漫主义时期，其作品与激情、美相连接，将自己的情感融入到钢琴音乐创作中，不仅仅是展示演奏技巧，更多的是情感的抒发。
创作体裁
他开创了新的钢琴音乐体裁，如叙事曲。把原属于声乐音乐的叙事曲体裁带入到钢琴音乐中。他的四首叙事曲虽然打破了传统曲式结构，但有着独特的节奏类型，通过这些节奏类型来构建音乐形象和内容。 肖邦创作的体裁丰富多样，还包括圆舞曲、马祖卡、波罗乃兹舞曲、练习曲、前奏曲、谐谑曲、即兴曲、钢琴奏鸣曲、钢琴协奏曲等。他的圆舞曲优雅、华丽，节奏复杂多变，不同于施特劳斯的圆舞曲。
演奏风格与影响
肖邦弹奏钢琴的方式非常温柔，指法纤弱，但速度奇快，弹奏出的琴声如同珠玉滚落般轻盈，虽然响度不高，却流露着细腻的情感。他的演奏方式与当时习惯用“捶打法”演奏的钢琴师全然不同。 他极大地拓展了黑白琴键的表现力，对后世的钢琴演奏者和作曲家产生了深远的影响，众多钢琴家都热衷于演奏他的作品，并且从他的作品中汲取灵感。
4.简述贝多芬的交响音乐
贝多芬在30岁以前创作了很多钢琴奏鸣曲等作品，18世纪末才开始尝试交响乐创作。1800年4月2日，他的《第一交响曲》在维也纳皇家帝国宫廷剧院首演。这部作品受海顿和莫扎特的影响，但也有贝多芬自己的创新之处，如先从不稳定乐意开始的崭新构思。随着时间推移，贝多芬的交响曲创作不断发展。1803 - 1804年间创作的《第三交响曲》标志着他的创作进入成熟阶段，之后20余年间他创作了众多数量和高质量的音乐作品，将古典主义音乐推向高峰，并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。
著名交响曲及特点
·《命运交响曲》（c小调第五交响曲）：创作于1807年末至1808年初，时长33分钟。这部交响曲节奏鲜明、旋律激烈澎湃，传达出贝多芬与命运抗争的不屈精神。其中命运敲门般的动机，给人深刻印象，体现出强烈的斗争激情。
·《英雄交响曲》（降E大调第三交响曲）：音乐风格为古典，是贝多芬成熟时期的作品。它具有宏伟的气魄，体现出英雄气质，展现出贝多芬对英雄人物的崇敬与赞美之情。
·《田园交响曲》（F大调第六交响曲）：充满了对田园生活的描绘，音乐风格优美、宁静，仿佛能让听众感受到田园中的自然风光和宁静氛围，像是贝多芬对田园生活的美好向往和情感表达。
贝多芬交响音乐的意义
贝多芬一生创作了9部交响曲等众多作品，他对古典音乐作出了重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构有发展和创新，被后世尊称为“乐圣”“交响乐之王”。他的交响音乐以强烈的艺术感染力和宏伟气魄，影响着后世音乐的发展方向，无论是在音乐结构还是情感表达方面都给后人留下了宝贵的财富。